Portreefoto võib olla korraga nii visiitkaart kui ka mälestus

Portree sessiooniks valmistumine

• Riietuse ja aksessuaaride valik peegeldab sinu isiksust ja professionaalsust – vajadusel tasub kaasata stilist.

• Keskkond ja taust loovad fotole meeleolu: stuudio pakub kontrolli, kodu hubasust ja isiklikkust, välisruumid aga värskust ja mitmekesisust.

Oled sa tundnud, et mõni portreefoto on tabanud täpselt seda, kes sa oled – ja mõni teine ei meenuta sind üldse? See vahe ei teki juhuslikult. Ühelt poolt mõjutab seda fotograaf – kuidas ta oskab sind näha ja märgata ning pildil välja tuua.

Teisalt on määrav pildistamise eesmärk: kas tegemist on ametliku portreega, loovama persoonifotoga või hoopis mälestusega perealbumisse. Ja lõpuks mängib oma rolli ka inimene ise – kui vabalt ta end kaamera ees tunneb ja kui palju on valmis ja soovib oma tõelist mina näidata.

Mis on portreefoto ja milleks seda kasutada?

Portreefoto on inimest kujutav (kunstipärane) foto, pildistatud portree. Pildi keskmes on alati inimene – tema nägu, pilk, hoiak ja meeleolu. Hästi tehtud portree toob need omadused esile nii, et foto hakkab ise lugu jutustama. Mõnikord on tarvis esitleda enda professionaalset, teinekord aga sooja ja isiklikku külge.

Oluliseks teeb portree selle laialdane kasutus. Üks foto võib täita korraga mitu rolli, olles profiilipildiks sotsiaalmeedias, sobides kasutamiseks ettevõtte kodulehele, CV-sse või raamituna öökapile. Ühes stiilis portreefotode kasutamine loob järjepidevuse – inimesed tunnevad sind erinevates keskkondades ära ja see tugevdab sinu isiklikku või professionaalset brändi.

Portree võib olla samaaegselt visiitkaart ja väärtuslik mälestus, mis jäädvustab hetke, mille juurde saad hiljem tagasi pöörduda. Ajapikku saavad fotod veelgi tähenduslikumaks, sest neis on talletatud nii välimus, emotsioonid aga ka erinevad eluetapid. Portreefotost teeb investeeringu see, et selle väärtus kasvab aastatega, sest iga uus põlvkond näeb sellest killukest oma pere lugu.

Dokumendi- vs portreefoto

Portree- ja dokumendifotol eesmärk ja olemus on täiesti erinevad. Dokumendifoto on rangete nõuetega tehniline pilt, mida kasutatakse ametlikes dokumentides. Sellel peab olema hele ühtlane taust, nägu otse kaamerasse silmad nähtaval ja ilma naeratuseta. Pildil ei tohi olla peakatet, päikseprille ega suuri ehteid. Dokumendifoto peab näitama inimest võimalikult neutraalselt ja ühetaoliselt, toomata välja isikupära. Loe lähemalt PPA lehelt.

Kuidas valmistuda portreefoto sessiooniks?

1. Mõtle läbi eesmärk.

Portreefoto sessiooniks valmistumine algab palju varem, kui enamik arvab. Paljud keskenduvad esmalt fotograafi valimisele või stuudio broneerimisele, kuid tegelikult saab esimene otsus alguse hoopis eesmärgist. Kas vajad pilte tööalaseks kasutuseks, sotsiaalmeediasse või lihtsalt endale mälestuseks?

Just see määrab, kus ja kuidas hakkad fotosid kasutama.  Eesmärk määrab kogu ülejäänud ettevalmistuse – toonid, meeleolu ja stiili. Alles seejärel tasub mõelda riietuse, jumestuse ja muude detailide peale, mis aitavad sinu eesmärki toetada.

2. Vali fotograaf, kelle käekiri sulle sobib.

Portree õnnestumine sõltub suuresti sellest, kui mugavalt sa end fotograafi seltsis tunned. Soovitan tutvuda emalt fotograafide portfoolioga, leidmaks see, kelle fotod on ühtlase tasemega ning, mis sind kõnetavad. Pane ka ise kokku näidisgalerii soovitud stiilist – see aitab sul oma ootusi täpsemalt sõnastada ning valida fotograafi, kelle käekiri sinu visiooniga sobib.Tutvu ka fotograafi pakkumise, tingimuste ja hinnakirjaga.

Igal fotograafil on oma käekiri, tööstiil ja viis inimesega suhelda. Mõnele sobib struktureeritud lähenemine, teisele jälle vabam õhkkond. „Õiget“ või „valet“ valikut ei olegi. Kui tunned end turvaliselt ja usaldad fotograafi, siis paistab see ka fotodel välja.

3. Pane paika jumestus ja soeng.

Kuigi paljud mõtlevad jumestusest alles viimasena, on selle mõju portreele äärmiselt suur. Fotomeik erineb igapäevasest meigist: see on katvam, mati viimistlusega ja tasakaalustab valguse mõjul tekkivaid varje. Professionaalne jumestaja aitab peita väikseid ebatasasusi ja rõhutada su parimaid jooni. Samas pole see sugugi vaid ilu küsimus, sest hästi tehtud jumestus vähendab ka fototöötluse vajadust ja annab sulle sessioonil rohkem enesekindlust. Minu blogis on jaganud jumestusnõu meikarid Natalja Videl ja Liisi Haas (tutvu ka tema töödega siin).

4. Vali välja riided, milles tunned end enesekindlalt.

Õigesti valitud riietus ei ole juhuslikult kapist haaratud ese, vaid läbimõeldud valik, mis toetab su eesmärki ja isiksust. Klassikalise ametiportree puhul toimivad neutraalsed toonid ja ajatud lõiked, loovama portree puhul võib mängida värvide ja detailidega. Oluline on, et riided ei oleks liiga suured ega liiga väikesed ning et tunneksid end neis mugavalt – sest ebamugavus paistab pildilt kohe välja.

Mõnikord olen aga fotograafina näinud, et inimestel ei ole kapis just neid rõivaid, mis looksid fotol soovitud professionaalse või isikupärase mulje. Sellepärast ongi hea mõte juba varakult fotograafiga läbi arutada, milliseid riideid tasub sessioonile kaasa võtta. Nii väldid olukorda, kus sessiooni päeval selgub, et valikud ei toimi ja midagi sobivat polegi võtta. Kui tunned end ebakindlalt, võib olla abi stilistist, kes aitab läbi mõelda, millised lõiked, värvid paremini sobiksid või valida su kapist välja riided, mis sulle paremini sobiksid. Levinumatest stilistika vigadest olen kirjutanud siin, sellest, kuidas saab stilist aidata riiete valikul kirjutasin siin. Stilist Anastassia Povstanskaja jagab nõu, kuidas luua riietusega endasts parim mulje siin.

5. Mõtle läbi, kus portreefotosid teha.

Taust ja asukoht on osa loost, millest foto kõneleb. Stuudio pakub täielikku kontrolli valgustingimuste üle ning loob ühtlase professionaalse tulemuse. Kontorit kaustatakse taustana sageli siis, kui soovitakse tööalaseid fotosid. Kodune keskkond on aga hoopis teistsugune valik, seal tunned end tõenäoliselt kõige mugavamalt ja kindlamalt. Kodu võib pakkuda fotodele hubast ja isiklikku õhkkonda, eriti siis, kui interjöör on avar, neutraalne ja samas piisavalt isikupärane, et anda piltidele karakterit. Väljas pildistamine lisab värskust ja elulisust, kuigi nõuab paindlikkust valguse ja ilmaga. Õigesti valitud keskkond tõstab sind esile ja muudab foto usutavaks ning kõnekaks.  Oluline on see, et keskkond sobib kokku kogu komplekti – jumestuse, riietuse ja sinu visiooniga. Pikemalt olen sel teemal kirjutanud siin.

Kuidas teha häid portreefotosid

Niisiis loovad portreefoto portreteeritav, fotograaf, jumestus, riietus, keskkond, aga mitte ainult. Vähemalt sama oluline on valgus pehme valgus toob esile soojuse ja sõbralikkuse, samas kui kontrastsem valgus rõhutab jõulisust ja tekitab dramaatilisust. Õigesti valitud valgus mitte ainult ei loo meeleolu, vaid aitab ka emotsioone ja isiksust võimsamalt esile tuua.

Oluline on ka õhkkond, mis pildistamise ajal valitseb. Kui sessioon on pingeline, kipuvad inimesed kangeks muutuma ja kaamera ees maske ette tõmbama. Kui aga fotograaf suudab inimesega kontakti luua, on tulemuseks loomulikumad ja siiramad fotod. Suurt rolli mängib ka kehakeel nagu väikesed nüansid pilgus, kulmujoones või suunurgas.

Portreefoto, mis kestab ajas

Portreefoto on sinu lugu, kuvand ja energia. Kui oled läbi mõelnud eesmärgi, valinud fotograafi, kes sobib su stiiliga, ning pannud paika riietuse, jumestuse ja keskkonna, sünnivad fotod, mis peegeldavad sind kõige paremal moel. Kõige tähtsam on tunne, et oled pildil sina ise – avatud, kindel ja loomulik. Just sellised portreed loovad väärtuse, mis kestab ajas ja kõnetab nii sind ennast kui ka teisi. Kui portreefoto on sinu visiitkaart, siis millise esmamulje jätad praegu?